El Cierre

En esta tercera y última crónica resumen del Festival de Londres, nos centramos en tres películas proyectadas en la recta final del Festival.



Tres años después de su estupenda Still Walking, el director japonés Hirokazu Kore-eda centra de nuevo en la vida familiar la atención narrativa de su última película Kiseki (Milagro). En esta ocasión, la historia se cuenta desde la perspectiva de dos hermanos que deben enfrentarse al divorcio de sus padres desde ciudades distintas. Mientras uno ha decidido trasladarse con la madre al hogar de los abuelos maternos, el otro optado por quedarse al cuidado del padre. Esta distancia física entre los hermanos es un reflejo de la distancia emocional que la ruptura matrimonial ha provocado en cada uno de los miembros de la familia. Cada uno afronta la nueva situación desde una perspectiva. Sobre esa diversidad y la necesidad de cada personaje (en particular de los hermanos) de entender la postura ajena y ser entendido en la propia se construye la estructura de la narración. La clave para asumir la ruptura reside en ese acercamiento a los motivos y sentimientos del otro. La idea se refuerza visualmente con el encuentro en el punto intermedio de dos trenes que parten de localidades distantes portando como pasajeros a cada uno de los hermanos.   

'Un método peligroso', de Cronenberg

    
Un Método Peligroso de David Cronenberg cuenta con un reparto poderoso en el que resaltan Viggo Mortensen, Michael Fassbender y Keira Knightley. Basada en la relación personal y científica de Sigmund Freud, Carl Jung y Sabina Spielrein, ofrece una interesante exposición de la manera en que la relación afectiva y profesional entre los tres personajes influyó en el desarrollo del psicoanálisis. David Cronenberg no se limita sin embargo, a reflejar el hecho histórico sino que analiza los entresijos de los lazos emocionales que unen a los protagonistas. Para realizar este análisis cuenta con dos actores excelentes (Mortensen y Fassbender) que constituyen actualmente una de las bazas más seguras para ofrecer una interpretación sólida y solvente de cualquier personaje. En esta ocasión, bajo las órdenes de Cronenberg, construyen dos personajes envueltos en una relación compleja que se mueve entre la admiración, el paternalismo y la rivalidad.  

'Anonymous'


Anonymous, de Roland Emmerich, con Rhys Ifans en el papel protagonista y Vanessa Redgrave en el de la reina Isabel I, es una divertida película, muy bien filmada, ágil e ingeniosa que especula sobre la debatida cuestión de la verdadera identidad de William Shakespeare. Aunque pueda parecer que su finalidad es la de  ofrecer una versión alternativa de la cuestión, en realidad viene a concluir que el asunto es más bien irrelevante. ¿Qué importancia tiene la verdadera identidad de quien firmaba como William Shakespeare si lo de veras importante, su obra, ha llegado hasta nosotros? Semejante conclusión resulta una completa lección de humildad para una época como la nuestra, tan propensa a la celebridad y la fama.