José Luis Farias (3D Wire): "Aquí van a poder probar videojuegos que todavía no han salido al mercado"

SEGOVIADIRECTO.COM.- 3D Wire va a cambiar de nombre. ¿Cómo se va a llamar?

JOSÉ LUIS FARIAS.- Al final es una continuación. El próximo año será la edición número 12º, pero de Weird, que es como lo hemos rebautizado. Una palabra inglesa que nos gusta mucho porque es extraño, bizarro, distinto, diferente… Porque es un poco en lo que se ha convertido 3D Wire en todos estos años. También nos quitamos la coletilla del 3D. Porque no solo es un evento de 3D, sino también tiene cabida el 2D, el stop motion y todas las técnicas de animación, aparte de los videojuegos. Estamos en proceso de cambio, hay que evolucionar, y qué mejor forma que llamarnos distinto. Va a ser la misma gente la que va a estar, el mismo espíritu se va a mantener pero sí queremos ir incorporando poco a poco otras artes, otras industrias como es la del cómic o los juegos de mesa y otras muchas más cosas que iremos avanzando.

SD.- Un poco para reivindicar todo este mundo friki, ¿no?

J.L.F.- Totalmente. Yo tengo un poco de trauma, porque hace unos años, los freaks, los raros, teníamos nuestro propio feudo, pero desde que Marvel ha empezado a hacer películas y todo el mundo conoce a todos los superhéroes, era algo que era un poco nuestro, igual que los juegos de rol, o de mesa. Yo creo que ha pasado de ese nicho friki a ser cultura pop, directamente. Está muy aceptado ya, es algo como muy común. Es algo que está muy establecido en la sociedad ya. Sí ese weird también quiere hacer un guiño a esta gran familia de los videojuegos, la animación y otros mundos.

SD.- Uno de esos otros mundos es el del cómic y los juegos de mesa. ¿Qué son exactamente los juegos de mesa?

J.L.F.-  Nos estamos refiriendo a juegos de estrategia, por ejemplo, HeroQuest, que muchos nos hemos criado con ello. Pero ha habido un cambio generacional donde juegos como Catan, que es muy conocido, u otros, se están volviendo populares. Y a raíz de esto, cada vez están saliendo más temáticas distintas. Y lo bueno es que la gente que diseña esos juegos de mesa, muchas veces viene del mundo de los videojuegos, porque hay que diseñar. Al final, un juego de mesa no deja de ser un videojuego, pero analógico. Entonces, ese mundo de los videojuegos está muy integrado en los juegos de mesa, pero a su vez también el mundo de la animación y la ilustración, porque para crear esos mundos fantásticos, esas estéticas o esos ambientes, hace falta gente de ilustración que crea todo eso. Es una sinergia muy curiosa. En los juegos de mesa, como que se están juntando muchas patas distintas.

S.D.- ¿Cómo es el futuro del sector que prevé ya 3D Wire?

J.L.F.- Aquí por ejemplo este año, en la parte del showríoom, donde pueden acceder todos los segovianos y segovianas, hemos querido hacer como un simulacro de como sería un estudio de animación, de videojuegos, de aquí a cinco o diez años. Donde ya no vamos a estar tocando teclados, vamos a estar en el mundo virtual, con distintas herramientas, haciendo algo bastante friki, que es esculpir o pintar en el espacio 3D. Tú te pones unas gafas, tienes unos mandos y ahí empiezas a trazar, lo que pasa es que en vez de pintar como pintamos en un papel, estamos pintando en volumen. Entonces podemos crear elementos en 3D y también los podemos animar dentro. Entonces el estudio del futuro no va a tener ordenadores como los conocemos, sino que va a estar toda la gente que hace los diseños, con estas gafas de realidad virtual, pero también vamos a utilizar herramientas como la captura del movimiento, que al final es un traje que te pones, donde tú te mueves y ese movimiento se traspasa directamente al ordenador. Esto ya, gracias a grandes películas, como ‘El Señor de los Anillos’, sabemos que no es Gollum, que es un señor que tenía un traje con bolitas, que le capturaban el movimiento, y que él interpretaba. En ‘Los Vengadores’, el 90% de lo que vemos en la pantalla es animación. Lo que veías en la pantalla era como un maquillaje digital. El siguiente paso también es la captura facial. No solamente aprovechar los movimientos de un actor o una actriz, sino también sus expresiones faciales. Eso mezclado con las tecnologías de los videojuegos aplicadas a la animación, lo que se llaman los motores de juego. Tú cuando estás jugando con el Assassin’s Creed, o con estos grandes videojuegos, estás viendo una calidad de imagen increíble, pero que la estás generando a tiempo real. Los mundos de los videojuegos y la animación se están entremezclando. Y eso es por donde vamos, y lo que queremos mostrar también.

SD.- ¿Qué es lo más interesante de esta edición, tanto para profesionales, como para los segovianos de distintas edades?

J.L.F.- Sabemos que al final un evento, aunque lo orientes al mundo profesional y venga gente de fuera, si no cala en la ciudad, no tiene sentido y no tiene supervivencia. Por eso, enseguida estuvimos generando el 3D Wire Fest, que es la parte de festival. Este año estamos muy contentos, porque este año hemos visto un gran aumento de la afluencia de público, se han estado proyectando en distintos sitios, pero el principal es en La Cárcel Centro de Creación, en la Sala Julio Michel, y la verdad es que hemos tenido llenazo. Ha habido gente que se ha quedado fuera. Eso significa que la animación ha calado en la ciudad. Para la gente que se quiera pasar, el domingo sobre todo, con el palmarés de los mejores cortos que han premiado el jurado y el público es muy interesante. Pero también la parte del showroom, que es un sitio donde hay pequeños stands, donde vienen distintas empresas de videojuegos y de animación a enseñar lo que están haciendo. Aquí van a poder probar videojuegos que todavía no han salido al mercado. Y la gente que está aquí viene precisamente a que se prueben esos juegos y a que la gente que juega le dé un poco de retroalimentación. Es muy divertido, porque estás cara a cara con el creador y puedes ver cómo evoluciona el juego. En toda la parte de realidad virtual va a haber un concurso para hacer pintura virtual que va a ser muy divertido. Hay un montón de actividades de cara a la ciudadanía y de cara a los profesionales, sobre todo es un punto de encuentro. La frase de “quedamos en el 3D Wire se ha convertido en algo muy importante para nosotros. Y da un poco el tamaño y la dimensión del evento.

SD.- Habéis puesto en este mundo a Segovia en el mapa. ¿Qué expectativas tenéis en esta edición?
J.L.F.-  3D Wire es muy distinto y hemos llegado a un público muy especial, que es muy fiel y que repite año tras año. Y el boca a oreja funciona muchísimo, pero no a nivel nacional, sino a nivel internacional. De hecho, cada año nos toca decir que no a mucha gente. Cada vez la familia va creciendo. Yo creo que hemos encontrado un equilibrio muy bueno entre negocio y arte y hemos encontrado como nuestro sitio en el mundo. ¿La proyección? No sabemos, pero creemos que es un evento que tiene que tener un tamaño apropiado, no tiene por qué masificarse. Siempre decimos que la parte personal es tan importante como la profesional.