Alberto Reguera se sale de la tabla: Compartirá stand en ARCO con Tàpies, Ràfols y Broto

Según nos explica el propio artista, “la galería ha querido  presentar un stand donde se confronten diferentes generaciones de artistas, cuyas obras nos ayuden a ver la evolución de la pintura abstracta, desde los años 60 hasta hoy mismo”.

Para Reguera, Antoni Tàpies (1932-2012 ) "es un símbolo universal del informalismo. Al igual que Ràfols-Casamada (1923- 2009), comparte un gusto por la sensualidad en la materia. Los dos vivieron o estuvieron muy relacionados con París, lo mismo que Broto, nacido en 1949, y que también ha vivido en París. Los tres comparten una veneración por el color con aroma mediterráneo. Aunque mis trabajos hacen referencia al paisaje, que luego abstraigo a través de mi pintura, también he trabajado la pintura teniendo como eje principal el color. Sin embargo, de los dos pintores ya fallecidos, a los trabajos de Broto y los míos, se puede ver una evolución en la manera de entender la pintura desde los años 60 hasta hoy. Mucho más caligráfica, y dando importancia al gesto a la hora de realizar el trazo, en las obras de Tàpies y Ràfols. Quizás más adentrada en el 'paisaje interior' en las obras de Broto y en las mías".

La noche y la música como inspiración

Hablando más específicamente de las obras del segoviano que la galería Fernández-Braso ha seleccionado para ARCO, expondrá dos obras de gran formato, y alguna más de formato mediano. Son trabajos realizados mayormente durante 2017, y que "pretenden rememorar a algunos que se inspiraron en la noche, como por ejemplo, el pintor holandés Aer Van de Neer, o el romántico ruso Yvan Ayvazovsky, también Caspar-David Friedrich, Vernet, o el noruego Christian Dahl. Por supuesto Claude Monet, y algunos músicos impresionistas como son Erik Satie o Debussy. Podríamos sintetizar en los conceptos de La noche, y de 'Clair de lune', el contenido de estas nuevas pinturas".

Desde el punto de vista formal, "son paisajes abstractos de gran formato, pero pinturas tridimensionales al mismo tiempo, pues tienen sus lados muy pronunciados. Estas obras tienden a ser monocromáticas en su parte central, que contrasto deliberadamente con los ensanchados bordes del cuadro", explica.

Alberto Reguera, aunque segoviano de nacimiento, comparte su tiempo entre Madrid y París y, últimamente, Asia. En el año 2016, El Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente de Segovia acogió 'El aura de la pintura', la primera la gran retrospectiva de este artista realizada en España.